domingo, 23 de noviembre de 2014



                                                      MEREDITH WOOLNOUGH
                  























                                       



                                    http://www.meredithwoolnough.com.au/gallery.html


sábado, 19 de julio de 2014

                                                   ANA TERESA BARBOZA

















En estos dos enlaces podéis ver más obra de Ana Teresa Barboza, súper interesante no os lo perdáis.



                                                     

miércoles, 25 de junio de 2014

                      
                                                   DOROTHY LIEBES (1897-1972)  


 Americana, diseñadora textil y tejedora, famosa por sus telas modernas e innovadoras de diseño personalizado que realizaba  para arquitectos y diseñadores de interiores . Ella era conocida como "la madre de la tejeduría moderna". Sus tejidos eran conocidos por sus combinaciones de colores audaces y texturas interesantes, y a menudo utilizaba materiales inesperados, tales como plumas, plásticos, metálicos,  yute , papel picado , tiras de cuero, y el bambú.


Liebes era un consultora de diseño para compañías como Du Pont , Dow , Bigelow-Sanford, y Goodall Tejidos de Sanford, MaineOtros clientes incluyen rey Ibn Saud de Arabia Saudita , un hotel en Yosemit, y el Teatro Paramount en Oakland, California . Sus tejidos eran también utilizado en los aviones , los trasatlánticos , teatros y hoteles . 





































domingo, 18 de mayo de 2014

 
                                                        FAIG AHMED


Faig Ahmed se graduó en la facultad de Escultura en la Academia de Bellas Artes del Estado de Azerbaiyán en Bakú en 2004. Desde 2003, ha estado trabajando con diversos medios de comunicación, incluyendo la pintura, el video y la instalación. Actualmente estudia las cualidades artísticas de alfombras tradicionales de Azerbaiyán, desmontando su estructura convencional y al azar reorganiza los componentes resultantes de la composición tradicional, entonces combina estos fragmentos con formas escultóricas contemporáneas.





































   






sábado, 1 de marzo de 2014

                                                           KUSTAA SAKSI
     

Saksi crea tapices con la técnica de tejido Jacquard . Los textiles han sido elaborados con lana de angora y alpaca, algodón y materiales sintéticos, como fosfato e hilos acrílicos de metal. El conjunto, marcadamente surrealista, hace referencia al estado de confusión sensorial que se produce en las fases intermedias entre el sueño y la vigilia, denominado alucinación hipnopómpica. Durante estos momentos, en ocasiones, se pueden tener percepciones visuales aparentemente reales que no lo son y que con frecuencia refieren a animales como arañas, monos e insectos, y otras criaturas. Los paisajes de Saksi, de formas orgánicas y colores vivos, crean un mundo multi-sensorial y psicodélico.


















El Instituto Iberoamericano de Finlandia trae a Madrid la surrealista exposición Hypnopompic del artista finlandés Kustaa Saksi, dentro de los eventos paralelos de ARCO FocusFinland. Esta extraordinaria muestra de tapices de vivos colores se inaugura en CentroCentro del Ayuntamiento de Madrid (Palacio de Comunicaciones) el 6 de febrero a las 20h y estará visible hasta el 31 de marzo de 2014.















jueves, 27 de febrero de 2014

                                                               ERNESTO NETO
                                                   EL CUERPO QUE ME LLEVA











Las piezas del artista brasileño Ernesto Neto (Río de Janeiro, 1964) han sido creadas para atravesarlas, habitarlas, sentirlas e incluso olerlas, lo que permite al espectador experimentar su propio cuerpo, sus sentidos y su mente por medio de la obra de arte. Neto afirma que “lo que tenemos en común es más importante que lo que nos hace diferentes”. Por eso, investiga los aspectos comunes de las relaciones humanas a través de esculturas que apelan a la sensualidad y la corporalidad. Desarrollada en estrecha colaboración con el artista, Ernesto Neto: el cuerpo que me lleva recoge una amplia selección de sus obras desde finales de los años ochenta hasta la actualidad, algunas reconfiguradas en función de nuevas ideas y deseos del artista y de la arquitectura del Museo. Neto pretende crear un espacio para la poesía donde el visitante pueda escaparse de lo cotidiano y consiga dejar de pensar, respirando “directamente de la vida”.



En el GUGGENHEIN Bilbao  14 de febrero-18 de mayo 2014